作家：欧阳逸冰
这部歌剧的序曲一运转，即是清翠脆的滴水声，清凌凌的淌水声……何等瑰丽的梦——
大幕拉开，令东说念主惊羡的是，舞台酿成天、地、东说念主组合的广博画面。寥廓天外，莽苍群山，粗犷的沟壑，遍及渴求水的村民在低唱：“东说念主行沉不见水，咽下两颗泪蛋蛋”……几个年青东说念主冲出了山间，喊出春深似海：“再翻过一座山就能看见铁路了！”男主东说念主公得福唱出了全剧中枢的戏剧作为：“这生涯要变，这荣幸要换……走向平原顺眼天！”接下来，是一场又一场的令东说念主涕泗澎湃的演唱，诗意盎然的画面，鸿蒙渺茫的戏戏院景，赢得了不雅众心中的鲜花……这即是国度大剧院凭证同名电视剧改编、创作并献艺的歌剧《山海情》。这出戏的奏效给了咱们若干稳固的启示，值得咱们接洽。
用歌剧想维进行创造性改编：诗、音乐、戏剧是歌剧的三大身分（贺敬之语）。这既是歌剧艺术家的想维面容，亦然他们触摸生涯，想辨生涯和弘扬生涯的独到妙技。这部歌剧天然保留了原作故事的大框架，但是它却诈欺歌剧想维，诊疗以音乐妙技为主的多种妙技，倾力于以得福为中枢的主要东说念主物的内心宇宙、东说念主物掂量和荣幸演绎上。剧中最机动、最精彩、最感东说念主的则是，沿着得福与水花蔼然而执意的脾性逻辑，把悲催式的爱情天然鼎新为温馨的亲情。得福唱：“她暗暗走个往来，我的心就踏个稀碎碎”；水花唱：“拉话话他说得太多，我的心麻成了一个蜂窝窝”。然则，如斯淳厚好意思好的爱情被发愤这个恶魔碾碎，“射中的离别就在今天”“露珠清清泪满腮”。这条爱情线的戏剧性演变依托在吊庄外侨的主体行为中，让这两个东说念主爱情与亲情的鼎新，升华成为“东西大相助”历史性激流中的一朵浪花。
就在闽宁新村只差一户就能得到供电、得福急需外侨加入时，水花拉着双轮车，将丈夫和儿子带来了，既解卓著福的燃眉之急，更将吊庄外侨使命推上新台阶。一幅全剧有味的画面出现了：衣服红色旧绒衣的得福欢喜着跑上去，代替水花，挎上绳套，抬起车把，拉起水花一家三口。背后是雄伟的青天荒野、崇山沙丘，仿佛是造化用粗粝的笔触，在六合间形容出东说念主间最露出的亲情！景自天成，蕴含无穷，催东说念主泪落如雨。这即是舞台画面的诗情，音乐高超的雕镂，东说念主物戏剧性掂量好意思好的激变，像是拍天的巨浪，撞击着每一个不雅众。
歌剧想维对素材进行着创造性的赋能真金不怕火制，是为了塑造感东说念主肺腑的艺术形象。“戏剧以东说念主自己为指标”（谭霈生语），因为，“戏剧的基本想想是在这个主要东说念主物荣幸中弘扬出来的”（别林斯基语）。歌剧《山海情》最进犯的树立即是用歌剧想维塑造出了令东说念主感动又醉心的东说念主物图谱：得福以及水花、陈金山、得宝、麦苗等轻重缓急的艺术形象。
歌剧音乐，动听是不雅众的期待，流传是经典的标记，独到是跳跃时间的魔力。《山海情》的作曲家从迂腐黄河哺养出来西北高腔牧歌“花儿”中汲取了丰富的养分，机密而又悉心肠从鲁莽、悠长、广博的总基调中，用现代意志交融认知，弘扬不同东说念主物在不同戏剧情境中的心曲渺小。得福那一句“爬上了圪梁梁上喊那青天”，临了一字“天”的拖腔，贮蓄着几许幽怨、几许豪壮、几许刚健！水花那一段《花儿三唱》，“一年三百六旬日，风来雨来东说念主不来”，唱出了几许无奈、几许渴求、几许企盼！大齐唱《遥望贺兰山》，“从山外驼铃响，大漠阿拉善”直到“又是一年春草绿，相约去种田”，其苍远漫漫、掷地有声，时而转入绵长深切、意境泄气，可并列于宇宙着名歌剧的大齐唱。歌剧追求的“此曲只应天上有”，其实来自生涯，来自民间，来自中华英才文化之悠远厚积。
优秀的歌剧更要有哲感性内蕴。哲理并非主张词语的硬加，而是东说念主物在与荣幸角力中的天然发现，这是具有遍及兴趣的发现，值得深深地想辨。歌剧《山海情》里有得福与天对话：“野草黄沙莫得路就边走边望望”；有得宝与前辈对话：“你把我养大为了什么，就为绳床瓦灶续香火”；还有李太奶奶与先人对话：“迁村抱歉先东说念主，不迁抱歉后东说念主”。这三次对话，说念出了远超戏剧故事除外的想辨，说念出了创造的内容，说念出了荣达涯的追求，说念出了世代为幸福而探寻的本真。
“登山则情满于山，不雅海则意溢于海”智商获取奏效。然则奏效，并非是驱逐。路正长，如琢如磨正未有穷期，到手的岑岭就在前边。（欧阳逸冰）
